La Galerie Nadja Vilenne a le plaisir de vous inviter au vernissage de l’exposition d’Olivier Foulon ce samedi 10 octobre à 15h


Olivier Foulon
Michiel Ceulers
Aglaia Konrad
Jacques Lizène
Emilio Lopez Menchero
Jacqueline Mesmaeker
Sandrine Morgante
Raphaël Van Lerberghe
Aglaia Konrad
Jacques Lizène
Emilio Lopez Menchero
Sandrine Morgante
Gaetane Verbruggen

La galerie Nadja Vilenne a le plaisir de vous informer de sa participation à la 13e édition de Paréidolie, salon international du dessin contemporain, à Marseille, du 28 au 30 août. Nous exposerons des oeuvres de
JACQUES LIZENE
ANNA MANCUSO
JACQUELINE MESMAEKER
JOHN MURPHY
MICHELE SYLVANDER
GAETANE VERBRUGGEN
Vendredi 28 août
Vernissage public 14h-21h
Samedi 29 & Dimanche 30 août. 11h-19h
Au Château de Servières
11-19 boulevard Boisson, 13004 Marseille
04 84 26 94 28
Jacques Charlier
Liège (B), La Boverie 10 ans, les coulisses d’une collection, Musée de la Boverie, du 29 mai au 23 août 2026
Aglaia Konrad
Turnhout (B), Onder de Stoep, het Strand, De Warande, du 7 mars au 13 septembre 2026
Machelen-aan-de-Leie, 10e Biënnale van de Schilderkunst, du 28 juin au 18 octobre 2026
Jacques Lizène
Arles (F), Suspects, Van Gogh, Tricksters & Co, Fondation Vincent Van Gogh, du 22 mai au 10 octobre 2026
Liège (B), La Boverie 10 ans, les coulisses d’une collection, Musée de la Boverie, du 29 mai au 23 août 2026
Emilio Lopez Menchero
Charleroi (B), Chrysalis Collection d’été #1, BPS22, du 6 juin au 30 août 2026
Benjamin Monti
Liège (B), La Boverie 10 ans, les coulisses d’une collection, Musée de la Boverie, du 29 mai au 23 août 2026
Huy(B), Benjamin Monti, Une erreur s’est produite, galerie Juvenal, Fondation Bolly-Charlier, jusqu’au dimanche 23 août.
Valérie Sonnier
Autun (F), Natures, 2e édition Art contemporain, anciennesx Tanneries d’Autun, du 12 juillet au 16 août 2026
Yvetot (F), Hortus Conclusus » de Jérémy Liron, dans le cadre de Normandie impressionniste, jusqu’au 30 août 2026
Gaetane Verbruggen
Liège (B), Face à Face, Musée Wittert Liège Université, jusqu’au 26 septembre 2026

Benjamin Monti expose à la Fondation Bolly-Charlier – galerie Juvenal, à Huy. Du 26 juin au 23 août 2026
Pour l’exposition « Une erreur s’est produite » Benjamin Monti — dessinateur et illustrateur, auteur BD et enseignant, affichiste et collagiste, volontiers touche-à-tout — s’ingénie à détourner, découper, malmener l’imagerie populaire classique. Certaines compositions s’inscrivent dans la tradition iconographique du monde renversé; d’autres sont basées sur des codes QR approximatifs et sans issue; des motifs répétitifs se transforment (un peu comme les visions de la narratrice dans une nouvelle de Charlotte Perkins Gilman)…
Plusieurs années après avoir réalisé des collages ou des dessins en fonction des trophées que lui ramenait un chat, Benjamin Monti nous propose le résultat d’une collaboration avec des souris qui ont dévoré des papiers. Quelque chose semble s’être déplacé au mauvais endroit, dans cet univers qui ne manque ni de piquant ni de dérision
xposition accessible
les mercredis de 10h à 14h,
les vendredis et les week-ends de 14h à 18h.
(excepté les jours fériés)
Place Verte, 6 à Huy
Jacques Charlier
Suchan Kinoshita
Aglaia Konrad
Charlotte Lagro
Jacques Lizène
Emilio Lopez Menchero
Benjamin Monti
Gaetane Verbruggen
Ce vendredi 29 mai à 20h à Etablissement d’En Face, dans le cadre de The New Break, Film Program, des films de Jacques Lizène, Eva Meyer et Eran Schaerf. Dès 19h. Screening dès 20h.

JACQUES LIZENE : A.G.C.T. FILMER LE PLUS GRAND NOMBRE DE VISAGES AU MONDE
(…) « Commence à réaliser le film A.G.C.T., œuvre se proposant d’enregistrer tous les visages humains adultes, tous issus de la formule génétique A.G.C.T.… tous les visages humains existant au moment où le film a commencé à être réalisé… et tous ceux qui existeront par la suite. Film qui, par la force des choses, restera toujours inachevé mais en perpétuelle tentative d’achèvement… l’auteur, jusqu’à la fin de ses jours, réalisant de nouvelles séquences chaque fois que cela lui sera possible matériellement (financièrement). N’a été réalisé de ce projet que l’extrait n° 1, film 16 mm 6 min (pauvreté oblige). » A.G.C.T. Filmer le plus grand nombre de visages au monde est une œuvre fondatrice dans le parcours de Jacques Lizène. Ces quatre lettres désignent l’adénine et la guanine (bases puriques) la cytosine et la thymine (bases pyrimidiques) ; c’est l’alphabet de l’ADN dont Lizène s’empare, l’ADN qui contient toute l’information génétique, appelée génome, permettant le développement, le fonctionnement et la reproduction des êtres vivants. Face à l’ampleur d’un tel phénomène microcosmique et contingent, Lizène est déconcerté par la science de l’hérédité : le monde est une immense histoire génétique. Guy Jungblut filme des dizaines de visages durant six minutes, deux bobines de pellicule 16 mm, chacune de trois minutes, à Liège et en extérieur, la seconde intégralement au marché dominical. Par deux fois, la caméra s’enraye et la pellicule se voile. Qu’à cela ne tienne, ce ratage confère à cette humanité filmée un aspect auratique ou fantomatique. En fin de film, Lizène précise que « le visage des personnes déjà filmées se transformera sans doute, par vieillissement ou tout autre événement intérieur, certaines personnes dont le visage n’aura pas encore été filmé disparaîtront (vraisemblablement). Ceci montre l’impossibilité de réaliser entièrement l’œuvre commencée. Il fallait le préciser (peut-être) ».
Lizène décline également ce projet en action photographique, un projet de recensement du plus grand nombre de visages photographiés qu’il rassemble en planches-contacts. Cette démarche rappelle, bien que sur un ton différent, les Variable Piece de Douglas Huebler qui se proposait en 1970 de « photographier l’ensemble des personnes vivantes afin de fournir la représentation la plus authentique de l’espèce humaine ». Mais Lizène ne connaît pas Douglas Huebler au moment où il commence ce projet. Gageons qu’il a été étonné en découvrant la proposition pour un circuit fermé de télévision qu’Huebler envoie à la galerie Yellow : une photographie de son propre visage, « afin de le confronter à un nombre indéterminé de personnes qu’il ne verra ou ne connaîtra jamais » (…)
(…) Un second extrait d’A.G.C.T. est réalisé en 1972 et s’ajoute donc au premier extrait de six minutes produit en 1971. Il est sous-titré (Visages) et a une durée de trois minutes. Charles Vandenhove, l’architecte et collectionneur liégeois, est mentionné comme producteur. Aurait-il soutenu financièrement la réalisation ? Sans doute.
Le film est notamment proposé :
En 1971 lors de : Jungle Art Jungle. Project in Progress à Dendermonde. Sous l’égide de Celbeton (1957-1975), étonnant cercle d’avant-garde littéraire et artistique, domicilié à l’adresse d’un café populaire (« une cabane pour artistes d’avant-garde »), l’événement rassemble la crème des galeries d’avant-garde en Belgique (MTL, Wide White Space, Yellow Now, X One et New Reform) à la galerie de l’Académie des Beaux-Arts de Dendermonde.
En 1972 lors de Action/Film/Video 72 à la galerie Impact à Lausanne.
En 1973 chez les collectionneurs Dagmar et Claude Fregnac à Paris. Ils organisent régulièrement des événements chez eux au 32, rue des Thermopyles dans le 14e arrondissement. Pour cette soirée, Guy Jungblut rassemble des films d’Alain D’Hooge, Raul Marroquin, Jacques Louis Nyst, Jean-Pierre Ransonnet, Maurice Roquet et Jacques Lizène.

EVA MEYER AND ERAN SCHAERF : PRO TESTING
Quelques jours après l’assaut du navire humanitaire Mavi Marmara à destination de gaza par des soldats israéliens (31 mai 2010), les agences de presse ont diffusé des images d’une manifestation à Bil’in (4 juin 2010), montrant une maquette du navire, des palestiniens déguisés en pirates israéliens et une presse réunie, qui à son tour est attaquée par des soldats israéliens. Une agence légende ces images sous le titre « conflit israélo-palestinien », une autre sous « culture palestinienne ». Pro Testing prolonge l’entrelacement du langage, de l’image et de l’événement, tout en testant simultanément une nouvelle règle du jeu. S’agit-il d’une manifestation ? Ou l’acte de filmer lui-même devient-il une manifestation – une machine destinée à afficher non pas un événement, mais ses images ? « un voyage en mer du nord » de Marcel Broodthaers s’étend à travers la méditerranée et à travers un village en Cisjordanie, pour finir – et recommencer – sur une place de ville : une manifestation qui fait référence à un événement spécifique en le reconstituant est elle-même reconstituée à travers les images diffusées par les agences de presse — mais avec un décalage temporel entre le langage et les images, crée par l’acte de la monstration. « bateau, tableau, drapeau » — ces termes se confondent facilement, et pas seulement en raison de leur similitude phonétique. Les spectateurs et les participants sont donc invités à tester leurs propres interactions

ERAN SCHAERF : BLINDED IN REMEMBERING THE PRESENT? ASK FRANZ
(Conférence-performance lors du colloque « hijacking memory. The holocaust and the new right », 12 juin 2022, haus der kulturen der welt, berlin. Vidéo-documentation / David san Millán / hkw.)
« Un jour, Andreas fait son apparition dans ma vie – comme le font souvent les personnages de roman – et me parle de la différence entre se souvenir et commémorer. Lorsqu’il visite un site mémoriel, il comprend qu’il ne peut emporter avec lui aucun souvenir de l’ancien camp de concentration. Ce temps est révolu, mais il peut commémorer l’histoire sans aucun souvenir personnel. Il semble venir d’une époque où la monnaie nationale politique de la mémoire n’est pas encore à vendre. Devenue une valeur politique et marchande. Je pense qu’Andreas doit connaître Franz, qui a écrit sur le génocide arménien. Franz vient d’un autre temps. J’emprunte le mécanisme d’horlogerie de Suchan Kinoshita pour répéter la multi chronologie de mon histoire ».
Suchan Kinoshita
Aglaia Konrad
Charlotte Lagro
Jacques Lizène
Jacqueline Mesmaeker
La galerie Nadja Vilenne participe à l’édition 2026 du salon Art Brussels
Section HORIZONS, curated by Devrim BAYAR
Aglaia Konrad, Frauenzimmer, 2022-2025

Brussels Expo – Entrance Hall 5, Place de la Belgique 1, 1020 Brussels
OPENING DAY :
Thursday 23 April 2026. Preview | 11am – 4pm. Vernissage | 4pm – 9pm
PUBLIC DAYS :
Friday 24 April 2026 | 11am – 7pm, Saturday 25 April 2026 | 11am – 7pm, Sunday 26 April 2026 | 11am – 6pm