David Polzin, Unfolded Chair, 2017 – Walter Swennen, Cercles, 1998, huile sur toile, 58 x 55 cmDavis Polzin, Walter Swennen, Loic MoonsLoic Moons – Sans titre, technique mixte sur toile, 2020, 140 x 124 cmValérie Sonnier Sans titre (de la série Badeschloss) 2015 – 2017 Crayon, crayons de couleur et cire sur papier, 33,5 x 41,5 cmValérie Sonnier Sans titre (de la série Badeschloss) 2015 – 2017 Crayon, crayons de couleur et cire sur papier, 33,5 x 41,5 cmValérie SonnierValérie Sonnier – Loic MoonsLoic Moons Sans titre, technique mixte sur toile, 2020 190 x 140 cmLoic Moons – Hannah KalaoraHannah KalaoraHannah Kalaora, Ange 2020. Huile sur toile, 25 × 15cmHannah Kalaora, Veste 2020, Huile sur toile, 63: × 53 cmHannah Kalaora, 2020, Malette flamand rose. Huile sur toile 33: ×26 cmHannah Kalaora, Grenade sur tabouret 2020. Huile sur toile
David Polzin Ossi Osnabrück Opening: 29 August 2020, 4pm – 10pm Duration: 30 August to 18 October 2020
In his installations and sculptures, David Polzin deals with the collective remembrance and the media representation of the former GDR and the post-wall years. Coming from the perspective of contemporary art, he examines disappointments related to the reunification of Germany. Based on thorough research of the architectural and design history of East and West Germany, David Polzin uses chairs that once were mass produced in both East and West and reworks them into sculptures, thereby addressing how historiography and the perception of history are being shaped by the commercialized design of our living spaces. In a museum-like set up he humorously refers to the parallel conditioning of two political systems, which, as different as they may be, are partly equal when it comes to their power structures.
David Polzin (*1982, Henningsdorf, DE) lives and works in Berlin. He studied Sculpture at the Academy of Fine Arts Berlin Weißensee with Eran Schaerf and Karin Sander. In 2016, he was granted the Global Exchange Stipend of the Federal State of Berlin for Los Angeles/Pasadena, which also included a guest professorship at the Art Center College of Design in Pasadena. In 2008, he founded the collective Klozin together with Wilhelm Klotzek. They have been exhibiting together regularly since then. Polzin’s works have frequently been exhibited in renowned institutions, such as: the Mitte Museum Berlin (2020), Museum of Fine Arts Leipzig (2019), Neuer Berliner Kunsverein (2018), the LAMOA, Los Angeles (2017), the Heidelberger Kunstverein (2016), and the MMW Frankfurt (2013).
David Polzin Kitchen Discotheque – Cuisine discothèque, 2017
La galerie Nadja Vilenne a le plaisir de vous inviter au finissage des expositions Fragilitatis. Suchan Kinoshita – David Polzin – Alevtina Kakhidze – Jacques Lizène
Ce vendredi 14 décembre 2018 à 18h30
Au programme :
Une rencontre – dialogue Giovanna Massoni, directrice artistique de la triennale Reciprocity s’entretient avec Suchan Kinoshita à propos du projet « Proposition En Face. Square Sainctelette ».
La présentation de l’ouvrage « Fragilitas. Design out of comfort zone » qui accompagne la triennale et qui vient de sortir de presse.
Giovanna Massoni est directrice artistique de Reciprocity Design Liège depuis 2012. Experte en stratégie de communication, elle est commissaire d’expositions sur le design belge et international depuis 2005, commissaire de la biennale internationale de Saint-Etienne, consultante et journaliste.
Née au Japon, Suchan Kinoshita a à peine 20 ans lorsqu’elle s’installe en Europe et entreprend des études de composition musicale à la Musikhochschule de Cologne auprès de Maurizio Kagel. Plus tard, elle rejoint le Theater am Marienplatz de Krefeld, lieu expérimental singulièrement investi dans les pratiques performatives et instrumentales. Elle termine sa formation, dans le domaine des arts plastiques, à la Van Eyck Academie à Maastricht, là même où elle enseignera durant de nombreuses années. C’est dire que sa pratique artistique, multilmédiale, transcende les catégories, surgit tant dans l’exposition qu’en dehors, fait ou non appel à la participation active du spectateur. Tantôt l’oeuvre d’art s’affirme ouvertement en tant que telle, tantôt elle use de camouflage. Inspirée tant par la philosophie de son pays d’origine que par la culture occidentale, la notion d’habiter, wohnen, au sens spirituel du terme, parcourt l’impressionnant corpus d’oeuvres et d’interventions performatives de l’artiste. Très récemment, interpellée par la question des migrants et des sans-abris, Suchan Kinoshita a conçu un dispositif diurne, hivernal et urbain d’accueil aux sans-abris, lieu de chaleur et de convivialité partagée, réfléchissant l’intervention artistique dans une perpective aussi concrète que symbolique.
Suchan Kinoshita Verschnitt A2, 2018 Textile, argile, pigment, 34 x 11 cm
David Polzin
Holz Liege, 2018
Suchan Kinoshita Platzhalter, 2018 Technique mixte, 240 x 200 cm
Suchan Kinoshita, Eintagsfliege 1, Ephémère 1, 2018 Lineal mit wäscheklammer, strickstange, überfahrene pappe, samtpunkte Règle, pince à linge, carton rehaussé, aiguille à tricoter, points de velours 115 x 25 x 29 cm
Suchan Kinoshita Eintagsfliege 2, Ephémère 2, 2018 Kleiderhaken, schnierstange, leimklemme, spiegelconfetti Patère, ficelle, pince à colle, confettis miroir 55 x 5 x 9 cm
David Polzin Viennese yellow – jaune viennois, 2018 Métal récupéré
(…) Suchan Kinoshita a proposé au jeune artiste berlinois David Polzin de participer à cette présentation, d’y répondre en quelque sorte, de compléter le propos par ses propre interventions. Polzin remixe les meubles et les objets, des élements familiers qui par les transformations que l’artiste leur impose, s’enrichissent de nouvelles alternatives. Outre divers nouveaux projets répondant directement aux problématiques soulevées par Suchan Kinoshita, David Polzin exposera une singulière collection qu’il constitue depuis 2008, une Collection for body contact plastics, Section coffee stirrers, plus prosaïquement une collection composée de centaines de touilleurs à café, répertoriés suivant leurs formes et leurs origines, des objets à l’utilité éphémère et dont le souvenir n’existera qu’en fonction de la qualité et de la saveur du café qu’ils auront touillé. Le touilleur à café, j’allais écrire l’agitateur de café, est image du café partagé et de la réciprocité.
Exhibition view
David Polzin Sammelstelle für Körperkontaktkunststoffe, 2016-2017 Collecte de matières plastiques pour contacts corporels, 2016 – 2017
Exhibition view
David Polzin C’est encore une chaise I, 2018
David Polzin Kitchen Discotheque – Cuisine discothèque, 2017
Inspirée tant par la philosophie de son pays d’origine, le Japon, que par la culture occidentale, la notion d’habiter, wohnen, au sens spirituel du terme, parcourt l’impressionnant corpus d’oeuvres et d’interventions performatives de l’artiste. Très récemment, interpellée par la question des migrants et des sans-abris, Suchan Kinoshita a conçu un dispositif diurne, hivernal et urbain d’accueil aux sans-abris, lieu de chaleur et de convivialité partagée, réfléchissant l’intervention artistique dans une perpective aussi concrète que symbolique. Dans cette exposition, prolongement de cette thématique touchant à la fragilité que développe RECIPROCITY, Suchan Kinoshita présente la maquette et les dessins accompagnant cette intervention.
Suchan Kinoshita 2. Proposition en face. Square Sainctelette. 1. Openbare vloerverwarming. Chauffage public par le sol. Handelskaai, Brussel. Quai du Commerce, Bruxelles.Maquette et documents en vue de l’installation d’une zone publique et urbaine d’accueil pour sans-abri, 2017-2018.
Suchan Kinoshita Verschnitt A1 2018 Textile, argile, pigment, 55 x 15 cm